趙孟頫（1254-1322），字子昂，號松雪道人，別號鷗波、水精宮道人等。兩浙西路烏程（今浙江省湖州市吳興區）人。元朝官員，書畫家。元朝畫家、詩人管道昇是趙孟頫之妻；畫家王蒙是趙孟頫之外孫。趙孟頫為宋太祖後代，後選擇與元朝合作，並受到皇帝寵愛，「榮際五朝，名滿四海」，官至翰林學士承旨，是元代文人畫、書法的領袖人物。
《紅衣西域僧》紙本 設色 手卷。手卷尺寸：239.5公分長 x 23.8公分高。畫心尺寸：38.5公分長 x 20.2公分高。73.5 公分 x 20.2公分 （含趙孟頫題識和「五福」、「八徵壽命之寶」、「太上皇帝之福」、「乾清宮寶」四方印）。題跋心尺寸：78 公分長 x 20.2 公分高。題詞心尺寸：38.8 x 20.2 公分。 款識：大德八年暮春六初吳興趙孟頫子昂畫 鈐有「趙氏子昂」朱文方印。
《紅衣西域僧》通常指的是元代画家趙孟頫所繪的《紅衣羅漢圖》，現藏於遼寧博物館。此畫描繪了一位深目高鼻的西域僧人，身著紅衣，正盤膝端坐說法，畫作融合了唐代古樸的筆法與元代寫實的風格，展現了深刻的佛教意境和精湛的繪畫技巧。
畫作描繪的是一位來自西域的僧人，形象具有異域風情，風格上結合了唐代閻立本的古拙與元代的現實意趣，故被稱為《紅衣西域僧》。
畫中人物的臉部刻畫細膩，神態寧靜而莊重。僧人的紅墊、紅屐描繪工細，而紅衣則以寫意的方式呈現。綠色的山石與紅色的衣袍形成鮮明對比，增添了畫面的層次感。
畫作以菩提樹和牡丹花為背景，營造出佛家的吉祥氛圍。畫中的僧人頭後有「頭光」，顯示其已得道修成，被視為是一位羅漢。
趙孟頫曾提到，因其在大都見過西域僧人，所以能夠準確刻畫其形象。這幅畫作也融入了他個人學禪的體悟和文人的審美趣味。
趙孟頫的人物畫大多出於想像，但也有寫實之作，只是傳世較少，此《紅衣羅漢圖》為其代表作之一。作於元大德八年(即1304年)作者五十一歲時。圖中身穿紅色袈裟的羅漢盤腿坐於大樹下面的青石之上，平伸左掌，神態安詳堅毅，似在說法。僧侶的紅墊、紅屐，皆刻畫得很工細，尤其是臉部，傅色細膩，落筆精巧，質感強烈，形像生動；紅衣則以意為之，著筆不多，而大略可觀。僧人身旁之岸石，染以綠色，更襯映出僧人紅衣域外客的特徵；其前牡丹香花開放，其後菩提大樹挺發，為全圖增添了佛家吉祥、莊重之情。根據作者17年後於卷後另紙自題：「余嘗見盧稜伽羅漢像，最得西域人情態，故優入聖域。蓋唐（618～907）時京師多有西域人，耳目所接，語言相通故也。至五代（907～960）王齊翰輩，雖善畫，要與漢僧何異。余仕京師久，頗嘗與天竺僧遊，故於羅漢像，自謂有得。此卷余十七年前所作，粗有古意，未知觀者以為如何也。庚申（1320）歲四月一日，孟頫書。」，題記所言，因常與西域僧侶往來，＂耳目相接＂，故能對西域僧人的神態特徵刻畫入微。
圖中羅漢取梵相，人物的造型及表現手段取法唐代閻立本，以鐵線描勾勒，用筆凝重；設色濃麗，以赭石、土黃、石綠與大紅袈裟形成鮮明對比；構圖採用由左向右的開合形式，引人聯想。是高度表現了其藝術創造力的一幅傑作。作品曾著錄於《石渠寶笈》即清皇室珍藏。
綜觀趙孟頫的畫跡，並結合其相關論述，可以知道，趙氏透過批評＂近世＂，倡導＂古意＂，從而確立了元代繪畫藝術思維的審美標準。這個標準不僅體現在繪畫上，也廣泛地滲透於其詩文、書法、篆刻等領域。
