楊彭年,字二泉,號大鵬。生卒不詳,清乾隆至嘉慶年間宜興紫砂名藝人。荊溪人,一說浙江桐鄉人,弟寶年、妹鳳年,均為當時製壺名藝人,善於配泥,所製茗壺,玉色晶瑩,氣韻溫雅,渾樸玲瓏,具天然之趣,藝林視為珍品。
楊彭年繼承、發揚了全手製壺工藝。在眾多的紫砂藝人中,陳曼生獨獨選擇楊彭年,看中的是他的手工捏製砂壺製作工藝,他曾說:「楊君彭年,製壺得龔時遺法。」什麼是「龔時遺法」?那就是手工捏製砂壺的傳統工藝。因為「乾隆時期製壺多用模銜造,其法簡易,大彬手捏遺法已少傳人。彭年善製砂壺,始復捏造之法,雖隨意製成,自有天然風致」(《耕硨田筆記》)也就是說:楊彭年繼承、恢復了龔、時大彬的全技法,全技法,並且手工製作。這一點,我們從傳世的「曼生壺」的製作過程可以得到驗證。徐秀棠大師評論曼生匏瓜壺「製作工藝嫻熟、精到,有珠圓玉潤之感。」中國藝術研究院高振宇研究員評點曼生鈿合壺:「直腹挺刮…輪廓分明,撫之溫潤如玉」這些都反映了曼生壺的製作者--楊彭年的工藝精製。
楊彭年是紫砂藝人與文人全面合作的典範。楊彭年與陳曼生合作的“曼生壺”,是藝人與文人深入交流、全面合作的結晶。從泥料的選定、壺款的設計到壺銘錒刻曼生及其幕客全面參與,彭年則要能準確領會曼生的設計意圖,並具體把它從平面的圖樣製成壺樣,且創新款式達數十種之多,足見彭年有較高的悟性。我們還能想像,彭年在製作上一定會提出修改意見,使之完善,所以曼生壺的創新造型也有彭年的功勞在內。也要指出的是楊彭年不但和陳曼生合作,還先後與喬重禧、蔡錫恭等文人合作,這些文人大都精通書畫、鑑賞,為他們製壺,並得到首肯也說明彭年確非等閒之輩。尤其是他與朱堅合作。朱「工鑑賞,多巧思,砂胎錫包是其首創」(《墨林今話》),彭年與其合作後,自己也能鑲玉包錫壺。
楊彭年具有一定的文史知識、書畫功底是一位具有文人氣質的藝人。楊彭年在與文人的長期合作交往中,"近朱者赤",自身的文化修養也相應提高。據說他製壺而外,亦善陶刻,「兼善刻竹刻錫,亦佳。」(《耕硯田筆記》)。
楊彭年在清中期,恢復了時大彬的手工製壺遺法,且與曼生等一大批文人合作,製作了一批造型新穎、題刻壺銘的文人壺,而他又能書善刻,多才多藝,和陳曼生等文人一起對紫砂的中興、發展作出了一定的貢獻。
《楊彭年製臥心蓮子紫砂茶壺》物件尺寸:16.8公分x 11.5 公分 x 11公分 H。口徑 7.3公分,腹徑 11公分,蓮花座足徑 7.3公分。蓋徑7.3 公分 x 4.5公分高。蓋口徑 5.8公分。蓮花座足底面鈴印「楊彭年造」方印(朱文),「前墅古龍窰燒」印記四只,佈於方印四周。蓋內左右各鈴一「彭年」方印(朱文)、上下各鈴一「前墅古龍窰燒」印記(朱文)。
此壺選用原礦段泥,全手工精製而成,砂感強烈,彰顯出濃厚的古樸氣息。壺身造型似蓮花座,飽滿圓潤,豐實有力,氣韻充沛。壺肩㘣滑自然,20朶如意雲頭串連一圈,壺腹兩面各貼合三尊《和仙》塑像。隱含六和之意:六和又稱六和敬丶六慰勞法、六可憘法、六和精神,佛教術語,為追求菩薩道的修行者在團體生活中要遵循的六種生活態度,也是佛教僧團共住時需遵循的六種生活方法:見和同解(在思想上,建立共識)丶戒和同修(在法制上,人人平等)丶身和同住(在行為上,不侵犯人)丶口和無諍(在言語上,和諧無諍)丶意和同悅(在精神上,志同道合)丶利和同均(在經濟上,均衡分配)。壺蓋呈凸圓形,為壓蓋,蓋面有八瓣蓮花瓣,每瓣上端有貼合一梅花紋飾,對稱分佈,工藝精良,圓形蓋鈕如珠,中有一出氣孔,蓋內孔大,頂孔小,孔圓規整,做工講究。三彎嘴內斂,氣息莊端且聚氣,器型古樸雅緻,大氣不洪,完全展現了"大氣不洪"的製壺風格。嘴、把的過渡和諧自然,銜接得當,長彎流挺翹胥出,耳把纖巧秀美,端握舒適。
原礦朱泥為胎,泥色姹紫嫣红,嬌艷迷人。臥心兩字是器物的姿態,更是茶人的心境。蓬花座壺身質感溫潤如玉,寶珠鈕似晨露欲滴,每一道線條都藏着內斂力,靜默的圓滿。不張揚的圓滿,最是耐人尋味。令人嘆為觀止 !






沒有留言:
張貼留言