2011年3月23日 星期三

象外之意


 


 


 


 


          


 


照片<<關懷>>油畫尺寸90 x 60 cm,畫家與油畫收藏 (3) 四幅畫作同。描繪一位乖巧的小女孩到高原割牧草,歸途中坐在石階欲拔取腳掌上的刺,可愛的土狗拉長身軀眼神專注主人的「傷」,充滿關懷之情;小女孩長繭的腳掌、綁在籃子肩帶那兩支鑰匙及籃裡牧草中那幾朵鮮花,適切地表露出小女孩吃苦的韌性、獨立的個性及純真的靈性。整幅畫的「畫面」予人一種溫馨的感覺;凝視此畫作讓人看到的是大地、人類與動植物之間的和諧,同時也感受到勤奮、韌性和關懷的美德;畫家不僅在「畫裡」抒發自己胸中高逸之氣;「畫外」更展現一股讓人反思自省的「象外之意」。


 


畫家寄情於物、托物言情,創造出情景交融、物我合一的畫作意境。客觀外物融入畫家主觀思想情感後,就不再是客觀存在的無意識的事物,而是投射了畫家思想情感的意象。意象是「意」和「象」的融合,「意」是畫家的思想情感,「象」是客觀物象,意象是滲透了畫家思想情感的客觀物象。美不僅在物,亦不僅在心,它在心與物的關係上,它是「心」藉「物」的形象來表現情趣;世間並沒有天生自在、俯拾即是的美,凡是美都要經過心靈的創造。創作者立意>>呈象>>象外之意;和觀賞者觀象>>聯想>>象外之意是互通的──人們在欣賞畫作時,總是要把自己的心境投射到畫作去,對畫作進行「心靈的創造」,進而產生「想像的愉快」。同一個人面對不同的畫作會有不同的感受,而不同的人即使面對同一畫作,也會有不同的心境,這是因為每個人性格、經歷、處境、心情的不同,所看到的畫境也就自然不同。


 


畫家對所見所聞,有一份敏銳的感受和豐富的想像力,憑著優於常人的條件,才能創造出美好的作品。傑出的畫家甚而能將對某具體事物、場景的感受,上升到對整個人生的感受,這種帶有哲理性的人生感、歷史感、宇宙感的作品所蘊涵的「象外之意」,不僅令人感動莫名,也有著深遠寓意。


 


<<關懷>>這幅有著寓意深遠的畫作,當你用心凝視它時,你看到的不僅僅是「美的事物」,它同時也有著潛移默化的教化之功,和諧和美德的「象外之意」讓你的心靈獲得無比的平靜。而美感經驗的直接目的雖不在陶冶性情,卻有陶冶性情的功效,也在此畫作中得到充分的印證。


 


 


             



 


                              


 



5 則留言:

  1. 好棒的作品
    [版主回覆03/26/2011 08:42:37]這確是一幅很好的作品,畫家能將對具體事物、場景的感受,上升到對整個人生的感受,非常不容易。
    品畫有這麼一說:「手撥琴弦易,目送歸鴻難。」。
    如何將人的眼神和飛鴻連成一氣,在畫面上產生一股相互牽引的力量,這分氣勢的展現,就著意在「目光」及靠畫面上各種形象的相互關係來表現,來讓觀賞者走入畫境。
    這幅作品小女孩和狗的「目光」不僅精確聚焦在小女孩腳掌上的「刺」,而且眼神所蘊涵和傳遞的心情和心思,讓人因這分連結的氣勢而感到特別的溫馨;也因為如此,才能讓整幅畫作充滿「和諧」和「美德」的「象外之意」。

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  2. 我也喜歡第三幅 臉上表情豐富
    似乎正想著喜悅的事而出神~
    [版主回覆03/27/2011 23:02:39]女孩手中拿著有兩朵花的葉枝與她坐著的那捆木柴形成強烈的對比,更加深了內心深處「憧憬」和生活壓力「現實」的落差。但「相由心生」,畫家將能吃苦、吃得苦的女孩畫得一臉福相,也讓觀賞者感受到她保有的那顆美好而堅韌的心靈,會是創造一切奇蹟的源泉;也確信她勤奮、不屈不撓的美德,不斷與命運抗衡、克服困難的過程,定能激發出她的無限潛能。
    畫家將女孩「憧憬之意」的眼神掌握得入木三分,讓眼神「說話」的紮實功力,確實能讓觀畫者感同身受,感動莫名。人物畫的最難之處就在眼神貼切表達的意象,那是整幅畫作靈魂之所在──那不僅僅是「憧憬」、「思念」、「信念」、「喜」、「怒」、「哀」、「樂」等等的傳達,還蘊涵畫中人的「個性」、「修為」、「氣韻」等等。

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  3. 作家李敖曾說藝術的最高境界是矯情,但我所見您做賞析的作品雖呈華麗之感,但卻蘊藏著作者豐富樸素的感情,像此畫 之中女孩黝黑的皮膚,和所砍劈的薪柴做對比,都表示在物質缺乏的時代,環境塑造了他們堅忍獨立的個性,第一幅 畫,也引起我童年的憧憬,若是畫中的女孩 換成一個男童,那 跟我的童年 是十分謀合的畫面,我小時候都打著赤腳,洗完澡 也是光著腳丫子,直到就寢前,才輪流穿著木屐 洗完腳上床就寢,也因為沒鞋子穿 所以 腳底 經常被異物扎到,所以這幅畫盤起腳在挑異物的畫面, 顯得 格外溫馨與親切,與畫面所不同的是因為家徒四壁無需上鎖,又是男孩,所已少了 畫面中 綁在籃子肩帶那兩支鑰匙及籃裡牧草中那幾朵鮮花.而時至今日,童年的時光,雖然物資貧乏,但卻是我人生歲月過程當中,最珍貴的記憶.也因為物質缺乏,所以 總是比較容易滿足,因此 感到快樂的事情也相對較多,時空異換,現在物質上的擁有能力比童年時代,強了許多.但卻少了 那份容易滿足的快感.不禁自問,到底人生所追求的是甚麼?平凡與自在的快樂,應該存在自然與樸素之中,何需經由一連串的繁複過程以取得物質上的快樂.所以 我認為 人不需矯情,藝術 更無需具備矯情.
    祝福  喜悅平安
    [版主回覆03/27/2011 23:27:29]近現代影響最大的畫家齊白石的名言:「作畫妙在似與不似之間,太似為媚俗,不似為欺世。」 
    「似」是物,「不似」是人的情懷和文化修養,即人與物化,大自然和人合一,見物又見人;既不欺世,又不媚俗,妙就在這當中。
    您說作家李敖說藝術最高的境界是矯情,其所謂的「矯情」是否指的是「似與不似」?如果不是,那這「矯情」就很有討論的空間。
     
    以前的人以大地為母,一根鋤頭,日出而作,日落而息,即能維生。確實如您所言──我們的童年時光,雖然物資貧乏,但總是比較容易滿足,也因而感到快樂的事情也相對較多;現在雖然物質上的擁有能力比童年時代強了許多,但卻少了那份容易滿足的快樂。到底人生所追求的是甚麼?平凡與自在的幸福其實就存在自然與樸素之中,何需經由一連串的繁複過程來換取物質上的快樂。實際上,也只有能看出「人生」的本象,才能讓我們因簡化而看清「財富」的本質。

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  4. 敬愛的阿文兄:
    很喜歡看你這篇賞析,字裡行間之中流露著宅心仁厚的慈悲。
    曾看過其他畫冊的畫評,還有聽過美術館導覽的解說;
    阿婗覺得你的人文素養自然是不在話下,然而你更多了細膩的觀察力和敏銳的覺受。
    總是能觸動人心,讓人感受畫中絲絲的象外之意呢!
    [版主回覆04/07/2011 23:42:18]畫冊的畫評或美術館導覽的解說應該都會比我精彩許多;
    他們專業,我只是業餘的藝術愛好者。
    Anyway,非常感謝您的讚美!

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  5. 敬愛的阿文兄:
    阿婗又來囉! 剛剛忘了說,我比較喜歡第一張,小狗和主人的真摯情誼流露無遺,讓人印象深刻。
    但是第二張的構圖卻覺得有些怪怪的,仔細端詳之下......
    我覺得,左邊陰暗處和右邊的明亮處相較之下,似乎占了畫面中比較多的部分呢!
    作者難道有蓄意讓作品呈現比較悲觀的意象和聯想嗎?
    是否隱喻著小狗和女孩仰望期盼的光明前景比陰影處來的機會渺茫呢?
    [版主回覆04/08/2011 00:14:04]由於我拍照時都未打光,也無此專業設備,因而較大面積的黑色部分都會有「糊成一團」的現象。實際上,原畫作都是景象清晰條理分明的,像新發表的生命的意義 <<生命兩端>>「高齡老者」的腿部也是一樣有「糊成一團」的現象。
    <<憧憬(2)>>如能將右邊的景深延伸一點,來隱喻您所言的小狗和女孩仰望期盼的光明,整個畫面和意境會更棒。與這幅畫作相同畫面的另一幅畫在2010 December那期的<<典藏>>雜誌上,<<臻印藝術>>以之作為廣告主題,那幅畫作「右邊的景深延伸一點」感覺上就不一樣。
    您感覺左邊陰暗處和右邊的明亮處相較之下,似乎占了畫面中比較多的部分,或許如您所言作者欲隱喻小狗和女孩仰望期盼的光明前景比陰影處來的機會渺茫。但也可能是,右上方的天色正是夕陽西落時分,左下邊景物的光影本就應較陰暗。

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